◆専門学校や大学を出てプロになれるの？　　

なれなくはないが・・・
大学で1割未満。専門学校で3割がいい所でしょう。この数字は現場に入って6か月たった数字と考えてください。

日本のアニメは昔から分担作業の「15分以上のアニメ」と1人（or少人数）で作る「3分未満のアニメ」が主流になっています。これらの作品を作るために「大学」「専門学校」に進学しないと学べないないのが実態となっています。しかしサポート校や通教でなれるでしょう！と言われますが…それなりの「絵を描く事が出来る」「勉強をしてきた」ものは現場が取っるかもしれませんが0.何％です。
そして入学者のほとんどが「テレビアニメ」に憧れて学校を選ぶことでしょう。だからこそ「このような疑問」が出るのは当然です。それに応えるのがJAFSです。

まず大学の4年間ですが・・・
「アニメ」をやるのに「外国語」をやる必要の意味が解かりません。大学関係者は「海外と仕事で使うから必要」と言うでしょう。でも知り合いの教授陣は「意味ないよね～」と口を揃えて言います。それをやるなら「絵を描く時間」に充てるべきなのだが…文科省の「決まり事」になっているためにしょうがないのです。アニメーターの条件は「英語」が出来る事では無いのですがね。(笑)

他にもあります。大学ではアニメを「総合的に教えない」のです。それはそうです。教授陣が沢山いて分担作業のアニメ作業そのものですが…早いうちにアニメ自体が「どのように出来ているか？」という事を知っての「分担作業」なら解かり易いが「知らないで」作ると「疑問が出てくる」のです。しかし教授陣で「アニメ制作の全工程」をやっているのは「3分未満のアニメ」を作っている人達なんです。だから教授陣に聞いても「知らない人」がほとんどです。でもテレビアニメを作る上で「分担作業」なのだから良いでしょう！と言われるでしょう。せめて自分の作業の「前後だけでも」知ると知らないでは大違いです。そうしないと「アニメから他の業種」に移った後に壁にぶつかった時に大変困るでしょう。
だが大学は「総合的作業」は後半のアニメつくりでやっていると言うでしょう。確かに語弊があるかもしれません。確かにその時点で「描く作業のアナログ」と「色塗り以降のデジタル」で作品作りをやるかもしれません。だけどそれは大した時間ではないのです。４年生になると「卒論」や「グループ作品制作」で手一杯になります。だからせめて早打ちに「ゼミ」として取れるぐらいにしてもらいたいのですが…この問題は卒業単位という「帳尻合わせの」ために「他学科」と「教授」の天秤から「つまらない課目」が存在するのです。そんな時間があるのが大学です。逆につまらない授業があるから「短大」は存在しないのです。　

それにyoutuberが登場してからは「デジタルアニメーター」という新しい分野も進出している以上学校はリスクを背負いたくないのが本音です。

では専門学校はどうだろう・・・
大学よりは多少は多く3割前後が現場（プロ）に行くだろう。もっと多いかもしれないがこのぐらいと私は思う。

専門学校は大学と違い「無駄な授業や講義」が少ない。それが大学より就職率を上げている。しかし専門学校の落とし穴がここにある。その全員と言ってもイイ人数が「プロの厳しさ」を知らないで現場に出されます。（この事は大学も同じです。）
半年未満でやめる者が続出するのである。
これは何もアニメに限ってではなく「他のどの学科でも」ありえると言っても過言ではないのです。大学と違い専門学校は「就職率」で生徒を集めている場合が多い。現場は「使えない大卒生より」少しはマシと思われている専門卒。
「就職率」はいいのだが…誰でも就活させるため現場の「ニーズ」に合わない者も沢山いるのである。現場も現場で「質より量的」な所があり多くの専門卒を採る結果が数字に出てしまうのです。

全ての問題のは「シラバスとカリキュラム」なのです。

◆年齢や学歴って関係あるの？
ハッキリ言ってアニメーターの場合は「学歴は関係ない」です。

現場での「用語」を知っていること。指示通りの作業ができれば問題がない。この最低２つの事だけ最低条件である。

それは当たり前である！
と言われてしまうのだが「意外と出来ない」者が多く「早期にやめる原因」にもなっている。学校は「やっている」と言っているが「用語解説の授業」でやっても子守唄になってしまうのが落ちである。新人で入っても「実務作業」は研修期間ではやるが「現場用語」は実務ではない。言葉なのである。判らないならなら「聞けばいい」のである。でもそれを許されるのは「３度目まで（イヤ実はもっと少ないのが現状である。）」であって４回目は無いと思っていい。それよりも聞ける人がそんなにいないのが現場である。忙しいのである。まして会社によっては「歩合制」の会社も多い。だから他人に関わりたくないのである。それにみんなイヤフォンで音楽を「聴きながら作業」をしているから聞きづらいのである。もし聞かずに「間違ったことをやってしまった場合」問題である。だからどこの学校を出たの？という事は問題にならないのである。結果がすべてである。これはアニメの現場に限らず全ての仕事でも共通することです。

◆どのくらい描ければイイの？

ほとんどの学校が「線の練習」から入る。

◆絵を描けないけどアニメの仕事やりたいのですが・・・

◆アニメ以外の職業に行けるの？　

ハッキリ言ってそれは可能です。
学校によって「他学科の求人票」に応募をさせない所もあります。しかし１枚の求人票に「職種を複数明記」している会社もあります。ただ現在求人票は学校内サーバーに載るので「他学科の求人は見れない状態」になっている場合があります。私の学校もそうでしたが「講師は求人票を観れる」事を理由に私は定期的にコピーを取っていました。それを必要なときに生徒に面談で「こうゆうのあるよ～」と知らせました。当然求人票は見せません。他学科との競合になりますからです。しかし会社名が判れば「ネット検索」でHPから求人欄に応募が出来ます。まして「アニメの知識も持ってる」というおまけもついています。

それに私のデジタルカリキュラムに「アドビ+マイクロソフト主要ソフト」「3DCGソフト」等が入っているからです。それは「制作実習」で欠かせないからです。だから下手な他学科の生徒より「私の生徒の方が有能」なのです。私自身がゲーム会社にいたことから「どんな人材を欲しているか？」という事を理解しているからです。

またマンガに進みたい生徒も作品を持って来させます。持って来させるのは当然私が読むからです。私に見せられない様だったらそれまでです。まんがは他人に見て貰うものです。そして見るに値すれば「まんが学科の講師」にメールします。

疑問に思えるかもしれませんが…それは「まんが学科も私が作った」からです。私がこの学校で学科立ち上げをしたときに「まんが学科も作れませんでしょうか？」という打診を受けていました。それを前の前の学校で知り合いになった「アニメーターと漫画家」の二刀流の人がいました。その人に「まんが学科を作りたい」事を伝えましたが「言う事は同じ」で「自由にやらせてくるなら」と言われたが「それを条件で学校には話している」と言いました。

過去に何回もかれと飲んだ時に「自分だったらこう教える」という「講師理論」的な事を話していたので「まんが学科」なら彼しかいないと思って学科を立ち上げてお願いした次第です。

だから私のチェックした生徒の原稿は見てもらえるわけです。さらにその原稿は「編集者」にも見せてくれます。それでアシになったり「デビュー」した生徒もいます。勿論8禁・R指定・BLなど多くのジャンルにも皆さん精通しています。

私の授業で「アニメとは一見関係の無い」様に見える「何処にもないプロフィールファイルの作り方」「カードゲーム製作」などを制作実習の合間にやります。そこで出来上がった成果物は「就活」に役立つのです。なぜならアニメ学科は「アニメだけ」という概念を否定しているからです。当然生徒の印象は他の学校とは比べ物にならないのです。

私のアニメ学科は「アニメは出来て当たり前」でそれ以外に「広報・販促物・CM・印刷物」等関連事業に進むのに必要な事を授業内容に盛り込んでいるから「ほとんど就職率100％」なのです。因みに一般の事務職に就いた生徒は数には含まれません。